miércoles, 5 de marzo de 2014

Las próximas películas que criticaré

300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO



UNA VIDA EN TRES DÍAS



DALLAS BUYERS CLUB



NEED FOR SPEED



NOÉ



THE AMAZING SPIDER-MAN 2



POMPEYA



GODZILLA



X-MEN: DÍAS DEL FUTURO PASADO



CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN 2


ROBOCOP


Sinopsis: Año 2028, la compañía multinacional OmniCorp domina la tecnología robótica. Sus robots han ganado todo tipo de guerras fuera de los Estados Unidos y ahora quieren probarlos dentro del país. Por su parte, Alex Murphy es un policía de Detroit que se esfuerza por acabar con la ola de crímenes que arrasa la ciudad. Cuando Alex resulta gravemente herido en acto de servicio, OmniCorp utiliza sus conocimientos de ciencia robótica para salvarlo y, además, dotarlo de extraordinarios poderes, que lo obligarán a enfrentarse a problemas fuera de lo común.

Crítica: Dura, ácida y con mucha mala uva; esta nueva versión de Robocop demuestra que los remakes pueden ser igual de respetables que las cintas originales y que las películas de ciencia ficción pueden impactar del mismo modo que los dramas raciales o de género bélico. Con un fuerte contenido político y humano, este nuevo Robocop ofrece muchos momentos memorables y secuencias que se te quedan en la retina por la dureza y realismo (que no violencia) con la que están expuestas. Sin personajes florero ni finales felices, la cinta destaca por cuidar y pulir el guión por encima de las escenas de acción y usar los efectos especiales como medio para poder contar la historia; no para apabullar al espectador con tiroteos a tutiplén ni nada parecido. Posiblemente, esta sea de todas las cintas expuestas, la mejor de todas, pues es la que más equilibra los diferentes aspectos del guión, sin que quede descolgado ninguno de ellos. La ciencia ficción, el drama familiar, la crítica social, el thriller político y el amor entre un hombre desfigurado y su sufrida esposa se dan de la mano en este peliculón que cualquier amante del buen cine no debería perderse.

LA LEGO PELÍCULA


Sinopsis: Cuenta la historia de Emmet, una figurita LEGO absolutamente normal y fiel a las normas que es identificada por error como la persona más extraordinaria y la clave para salvar al mundo. Se ve entonces inmerso en una búsqueda épica para detener a un malvado tirano junto a un grupo de desconocidos, una aventura para la que Emmet no está preparado en absoluto.

Crítica: Esta película es de esas sorpresas enormes e inesperadas que te llevas de cuando en cuando. Y es que en cuanto vi los tráilers de esta película pensé que sería una entrega correctita, entretenida y hasta tonta. Cuánto me equivocaba. Es de esas películas que sigues hablando de ella y recordando sus mejores momentos una vez sales de verla y pasa tiempo. Es un peliculón de animación, de los mejores de los últimos tres o cuatro años. Es toda una comedia que funciona a las mil maravillas, entretiene compulsivamente y sí: te hace adorar los LEGO y tener un porrón de ellos en casa. Eso sin olvidar los valores y lecciones que se lanzan al público: tales como la colaboración, la valentía y la voluntad de creer en uno mismo entre otros (sin olvidar el grupo y que la unión hace la fuerza)... Todo eso que hace falta sobre todo en estos tiempos que corren.
Lo único que espero es que si hiciesen secuela, que por lo menos sean tan desbordantemente talentosa como ésta.
Y este Batman secundario de lujo es el mejor y más desternillante que jamás he visto. Me ha encantado..

FROZEN (EL REINO DE HIELO)


Sinopsis: Cuando una profecía condena a un reino a vivir un invierno eterno, la joven Anna, el temerario montañero Kristoff y el reno Sven emprenden un viaje épico en busca de Elsa, hermana de Anna y Reina de las Nieves, para poner fin al gélido hechizo. 

Crítica: Películas como esta, donde gran parte del metraje está contada a base de canciones, ya sea expresando un sentimiento o un diálogo, puede en mi caso sacarme medianamente de la historia pero siempre acabo disfrutándolas como un enano.
Digo sacarme de la historia pues creo que la Disney en este tipo de películas de corte clásico corre el peligro de acabar aburriendo por saturación, pero este no es el caso, pues las canciones están muy bien integradas en la historia, sobre todo "Suéltalo", que es realmente preciosa tanto en español como en versión original
Otra cosa que no me gusta en películas de este tipo es el hecho que metan diálogos y expresiones que no pegan ni con cola con la época que en ella es retratada. Otra cosa es que resulten graciosos.
Graciosos son también los dos personajes no humanos de la película, el reno y un animado muñeco de nieve incapaz de callarse ni un momento, el cual tiene las mejores frases de la película y que responde al nombre de Olaf.
En fin, por mucho Pixar que me encanta, mucho Dreamwworks o cualquier otra productora que se dedique al cine de animación, cuando la Disney le da por este cine de corte clásico no tiene rival.

EL LOBO DE WALL STREET


Sinopsis: A mediados de los años ochenta, Jordan Belfort era un joven honrado que perseguía el sueño americano, pero pronto en la agencia de valores aprendió que lo más importante no era hacer ganar a sus clientes, sino ser ambicioso y ganar una buena comisión. Su enorme éxito y fortuna cuando tenía poco más de veinte años como fundador de una agencia bursátil le valió el mote de “El lobo de Wall Street”. Dinero. Poder. Mujeres. Drogas. Las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que la discreción era una cualidad anticuada; nunca se conformaban con lo que tenían.

Crítica:
Scorsese nos regala su filme más intrépido, oscuro y excesivo en muchos años. Una mezcla entre "El Aviador" y "Casino", aunque, pos supuesto, tomando lo mejor de cada una. El neoyorkino filma con la elegancia, eficacia y solvencia que lo ha caracterizado desde hace cuatro décadas. Una película que hace reír incómodamente, que nos atrapa desde el comienzo y poco a poco nos asfixia con inteligencia en la vorágine auto destructiva del protagonista soberbiamente interpretado por DiCaprio, que una vez más demuestra ser el mejor de su generación. La fotografía es preciosa y el montaje mordaz y provocador. Es una película para disfrutarse y desmenuzar en cada visionado. Algo de lo mejor del 2013 está, definitivamente, en esta película.

LA GRAN ESTAFA AMERICANA


Sinopsis: Irving Rosenfeld, un brillante estafador, y su inteligente y seductora compañera Sydney Prosser se ven obligados a trabajar para un tempestuoso agente del FBI, Richie DiMaso, que sin querer los arrastra al peligroso mundo de la política y la mafia de Nueva Jersey.

Crítica
La primera película de este director no me entusiasmó en lo más mínimo, pero he de decir que sus dos últimas producciones no me han dejado indiferente; en este caso estamos ante una buena película de actores, con personajes peculiares y extravagantes, en especial Christian Bale, que aquí se nos presenta como un empresario estafador y de poca monta. Increíble la transformación física de este actor para encarnar al personaje. Otra más.
Es una comeda de humor negro, llena de corrupción, escenas divertidas, magnifico desarrollo y con un predecible pero rotundo final.

CARRIE


Sinopsis: Carrie White, una adolescente a la que sus compañeros humillan constantemente, posee poderes psíquicos que se manifiestan cuando se siente dominada por la ira. El día del baile de graduación la situación llega a hacérsele insoportable. 

Crítica: Soy un fiel admirador de Stephen King y sus libros. Carrie es uno de mis personajes favoritos de él; pues su manera tan fantástica, aterradora y dulce de representar el problema del "Bullying" me conmocionó la primera vez que lo leí.
Tras algunos remakes malos llega esta nueva cinta, dirigida por Kimberly Peirce. En esta nueva versión de Carrie, nos trasladamos a la época actual, donde Carrie White es una chica que vive bajo el dominio de su obsesiva y fanática madre y sufre acoso escolar. Con unas correctísimas actuaciones por parte de Chloë Moretz y Julianne Moore, como Carrie White y su madre Margaret, la película es desagradable de ver, por lo que consigue lo que se propone, que es generar empatía por la protagonista. La chica actúa muy bien y consigue darle a su atormentado personaje ese aire de inocencia y dulzura.  
En general es una buena película. Fiel al libro por momentos  con una buena fotografía y buenos efectos especiales. Decrece a ratos, pero se compensa con algunas escenas bastante buenas, unas actuaciones excelentes y unos últimos veinte minutos brutales que merecen por sí solos el precio de la entrada

LA LEYENDA DEL SAMURAI (47 RONIN)


Sinopsis: Kai es un paria que se une a Oishi, el jefe de los 47 Ronin. Su objetivo es vengarse del traidor que mató a su señor y los condenó al destierro. Para recuperar el honor perdido, los guerreros emprenden una aventura que les obligará a superar duras pruebas. 

Crítica: Es una pena que una cinta de estas características; con un elenco de actores impresionante y un presupuesto que rondaba los doscientos millones de dólares; se quede finalmente en el esperpento que hoy nos ocupa. 
Nos la vendieron como la película de samuráis definitiva y su tráiler prometía emoción y una buena historia; pero lo cierto es que no es ni una cosa ni la otra. Su guión es simple y rutinario; con malos muy malos y buenos muy buenos; la dirección es realmente cutre y desganada; los actores están todos muy mal; sobretodo Keanu Reeves, que ha tocado fondo y, Rinko Kikuchi que está ridícula como bruja malvada; el vestuario parece de carnaval y la banda sonora es muy repetitiva. Dos cosas positivas serían el diseño de producción y los efectos especiales, pero hoy en día eso es lo mínimo que se le exige a una película de estas características.
Me apena, sobre todo, porque da la impresión de que el metraje ha sido recortado y que las mejores escenas se han quedado en la sala de montaje, dando como resultado una película tópica y floja, que no despierta ni un ápice de interés ni ganas de innovar; con unos fallos de guión garrafales y un romanticismo metido con calzador donde ni siquiera el final logra emocionar
Podría haber sido una gran cinta pero finalmente se queda en una de las grandes decepciones del año, con un Keanu Reeves en horas bajas

LA VIDA SECRETA DE WALTER MITTY



Sinopsis: El tímido empleado de una editorial consigue evadirse de su gris existencia imaginando que es el protagonista de grandes aventuras; un día, su sueño se hace realidad cuando conoce a una misteriosa mujer que le implica en una peligrosa misión.

Crítica: No voy a poner un "corta y pega" con datos excesivos de apartados técnicos. Voy a opinar sobre la película en sí. Quién quiera ampliar información tenemos a mano un gran herramienta que es Internet.

Tuve la gran suerte de poder verla en el pre estreno hace un par de semanas. Entré en la sala con un concepto de película "básica" muy acostumbrado a ver de Ben Stiller.. Pero a los pocos minutos de estar viéndola, me dejó sorprendido.. Para un amante del cine, entrar a una película con una idea generalizada, y cambiarla mediante pasan los minutos.. es lo que yo califico como "un trabajo bien realizado". 
Nos encontramos con una historia cercana, todos podemos ser Walter Mitty.. todos soñamos despiertos.. todos tenemos sueños!!
en resumen, dejando de lado al director (Ben Stiller), que para mí lo hace bien.. me gustaría destacar una impresionante fotografía que es lo que la hace mágica.
Una cinta muy positiva, con la que te entran ganas de seguir creciendo como persona.y valorar los detalles. también destacar la banda sonora compuesta por temas de David Bowie, Of Monsters and Men o Arcade Fire